Lee Alexander McQueen作為ual較的校友之一，給很多學(xué)fashion的學(xué)生留下了一個深刻的名字-中央圣馬丁。也就是這樣，中央圣馬丁的研究生服裝專業(yè)，是全球?qū)Wfashion學(xué)生夢中的課程，也是望塵莫及一樣的存在。

　　當(dāng)然，作為全世界top2的藝術(shù)院校，倫敦藝術(shù)大學(xué)定然有很多閃閃發(fā)光的校友，這些校友從過去到現(xiàn)在，在藝術(shù)與設(shè)計的領(lǐng)域里，不斷的引領(lǐng)著新的方向。

　　倫敦藝術(shù)大學(xué)-中央圣馬丁

　　UAL- Central Saint Martins

　　Fashion 時尚方向

　　Hussein Chalayan

　　Chalayan于1970年生于尼科西亞，童年時，因為希臘與土耳其之間的斗爭，年幼的Chalayan與家人搬到了倫敦，90年代進入到中央圣馬丁學(xué)習(xí)服裝設(shè)計，Chalayan的時裝設(shè)計生涯始于一場葬禮：他把畢業(yè)設(shè)計埋進墓地，讓衣物和金屬絲發(fā)生化學(xué)反應(yīng)，又在畢業(yè)秀前挖了出來，以呈現(xiàn)其中沉淀的時間和生命。倫敦買手店Browns一眼相中，并且將整個系列展示在櫥窗中。

　　Chalayan在不同的領(lǐng)域進行著探索，試圖創(chuàng)作更多的語言。“重力疲勞”整部作品中，他又回歸到探索身體、身份、空間、服裝和面料的關(guān)系，同時也表達了他對表演的興趣以及對舞蹈的致敬。根據(jù)服裝設(shè)計的經(jīng)驗，Hussein為舞蹈演員設(shè)計了一套松緊性服裝。他預(yù)估出衣服的運動拉伸范圍，并以舞蹈動作的方式呈現(xiàn)兩者關(guān)系。

　　Hussein Chalayan Performance "Gravity Fatigue

　　整個舞蹈的過程仿佛是人與服裝的對話：兩個舞者將衣服伸展開，一個舞者仿佛控制另一個。這些服裝改變了人們身體對衣服的感知。

　　Fine Art 純藝方向

　　Laure Prouvost

　　Laure Prouvost 生于1979年，生活在法國與安特衛(wèi)普。Laure Prouvost在中央圣馬丁學(xué)習(xí)影像專業(yè)，影像的方式也是Prouvost作品呈現(xiàn)上特有的方式。

　　她的作品以身臨其境的混合媒體裝置著稱，常常探討了溝通不暢以及翻譯過程中丟失的東西。普羅沃斯特于2013年以她的視頻裝置《Wantee》榮獲透納獎，作品在還原了她祖父母客廳的裝置中放一部關(guān)于她祖父的虛構(gòu)影片。

　　Wantee, 2013

　　勞瑞·普羅沃斯特常以詼諧而又獨樹一幟的方式，通過融合影像和裝置創(chuàng)造出的沉浸式混合媒體裝置而為人熟知。她作品中的語言跨越了影像、聲音、裝置以及行為藝術(shù)的邊界。在藝術(shù)家看來，語言即為想象的工具，而她對于混淆線性敘事和往往存在于詞匯、圖像以及語義中具有可預(yù)見性的聯(lián)想懷有極大的興趣。普羅沃斯特將已有的和想象中的個人記憶與藝術(shù)性和寫實的注腳相融合，創(chuàng)造出扭曲了虛擬和現(xiàn)實的復(fù)雜影像裝置。

　　Jewelry 珠寶方向

　　Maiko Takeda

　　Maiko Takeda是一名珠寶設(shè)計師與藝術(shù)工作者，在中央圣馬丁攻讀珠寶本科時，畢業(yè)設(shè)計Cinematography也讓Takeda第一次進入大眾的視野。她的珠寶作品通過手工鉆孔金屬的方式形成影像，當(dāng)佩戴上這些珠寶時，透過大小不一的孔，在佩戴者的身體上留下影子。

　　關(guān)于身體，關(guān)于元素的重疊使用、可佩戴性一直都是Takeda關(guān)注的課題，研究生階段的作品atmosphere reentry，其生物性的形態(tài)，虛幻又真實的視覺反饋，身體與配飾之間的相互影像，讓觀者試圖讀解著。

　　Takeda作為設(shè)計師、藝術(shù)家的角色，創(chuàng)作著自己的作品，同時參與到各個項目中，當(dāng)Bjork(音樂人，藝術(shù)工作者)穿戴著Takeda的配飾，關(guān)乎視覺、身份、環(huán)境的信息自然的被提及，作品因為被穿戴，被賦予新的解讀。