芝加哥藝術學院(School of the Art Institute of Chicago，簡稱SAIC)人才輩出，其中Ni’Ja Whitson榮獲2019年創意資本獎，其優秀作品Oba Qween Baba King Baba獲得了2019年貝西獎的提名;Benjamin Larose、Emilio Rojas 、Amina Ross等人被授予“2019年突破性藝術家”的榮譽稱號。

　　Benjamin Larose

　　Ni’Ja Whitson

　　2020年QS世界大學排名中，藝術與設計(Art&Design)世界第9名，美國第4名;

　　2020年U.S. News&World Report中的藝術學院排名中排名第2;

　　在哥倫比亞大學的National Arts Journalism調查中被認證為是全美較具影響力的藝術學院。

　　芝加哥藝術學院建校于1866年，為當時在藝術學院方面的改革者，美國聲望較高的藝術學院之一，在國際上享有榮譽及尊重。

　　學校概況

　　成立時間：1866年

　　地理位置：美國 芝加哥市中心

　　江湖名號：美國較具歷史意義的獨立藝術與設計學校之一

　　劃重點：前身為The Chicago Academy of Design。芝加哥藝術學院隸屬于芝加哥博物館，以收藏大量印象派作品以及美國藝術品著稱，如Claude Monet(克勞德·莫奈)，Vincent Willem van Gogh(文森特·梵高)等著作均藏于此。芝加哥藝術學院和博物館現在仍是國際公認的美國較的兩個精密藝術機構。
 

　　優勢專業

　　全美排名

　　油畫與繪畫 TOP3

　　攝影 TOP3

　　視覺傳達設計 TOP3

　　雕塑 TOP3

　　本科專業設置

　　建筑、室內建筑與物體設計

　　Architecture, Interior Architecture, and Designed Objects

　　藝術與技術研究

　　Art and Technology Studies

　　陶藝

　　Ceramics

　　時裝設計

　　Fashion Design

　　纖維與材料研究

　　Fiber and Material Studies

　　時裝設計

　　Fashion Design

　　電影、視頻、新媒體與動畫

　　Film, Video, New Media, and Animation

　　油畫與繪畫

　　Painting and Drawing

　　表演藝術

　　Performance

　　攝影

　　Photography

　　平面媒體

　　Printmedia

　　雕塑

　　Sculpture

　　(電影或其它視覺)音效

　　Sound

　　視覺傳達設計(平面設計)

　　Visual Communication Design

　　(Graphic Design)
 

　　優勢專業解析

　　油畫與繪畫

　　Painting and Drawing

　　專業介紹

　　油畫與繪畫藝術專業每個學期開設超過80門課程，學生能夠根據自己的發展方向、興趣方向選擇修讀相關課程，同時培養相關的藝術創作技能與專業素養等。

　　顏料作為油畫與繪畫的基礎，學生在學習過程中也將學習如何進行繪畫材料的制作，如石膏、彩色粉筆、油漆、油墨等。通過課程的學習后，學生將能熟練地將不同形式的視覺與關鍵元素運用在油畫與繪畫創作中，更好地進行個人想法的傳達。

　　SAIC的油畫與繪畫工作室
 

　　課程設置

　　色彩：學習不同色彩的運用效果，通過色彩繪畫實踐探索色彩的渲染效果、對色彩間的相互作用有深度的理解，能夠在更復雜和具體的繪畫情境中選擇使用合適的色彩。

　　繪畫工作室：學生在實踐中探索不同形式的繪畫以及繪畫材料對畫作的呈現效果的影響，學習如何將自己的想法通過畫作的形式呈現出來。

　　人體繪圖：人體藝術貫穿于每一種藝術文化之中，學生將學習人們通過肢體表現想法的方式以及讀懂人們的肢體語言。
 

　　發展前景

　　藝術家，畫家，藝術教師，藝術評論撰稿人，策展人，美術編輯，美術指導，設計師等。
 

　　攝 影

　　Photography

　　專業概況

　　攝影專業為4年制，對于專注于攝影的人，這門課程提供了廣泛的機會讓他們踏實地掌握技術上和概念上的攝影技能，反映了攝影專業的過去和未來的發展。

　　與SAIC相毗鄰的芝加哥藝術博物館，有著世界上的攝影展。芝加哥擁有一個多元化且富有創造力的攝影社區，在這里學習可以讓學生們擁有難得的機會參觀杰出的畫展、博物展覽等，感受藝術的獨特魅力。

　　SAIC的攝影工作室
 

　　課程設置

　　攝影圖片創作的介紹：將向學生介紹攝影圖片創作過程中將會運用到的各種現代工具的使用方法，教授學生憑借批判性的思維及發現美的眼睛進行實物的觀察、思考與攝影作品的創作。

　　色彩概念與攝影預創作：學習攝影中運用不同的色彩進行復雜概念的表達，營造不同的照片氛圍，進行圖像的捕捉、色彩的校正、攝影中燈光的調節等。

　　攝影的黑與白：學生將接觸黑白印刷技術，包括暗室及噴墨印刷的使用，對比度的調節，掌握攝影構圖比例的技巧和工作室照明技術，不同型號的相機、紙張與膠片呈現出來的圖片效果等。
 

　　發展前景

　　攝影師，成立個人攝影工作室等。

　　視覺傳達設計(平面設計)

　　VCD&GD

　　專業概況

　　SAIC幫助以后在藝術、設計與大眾文化領域工作的學生們培養社會責任感和對藝術的探究精神，鼓勵學生積極參與到現實藝術世界之中，積極培養自己的批判性思維、分析能力、視覺語言與個人觀念，作為一名視覺傳達設計師要努力為社會做出貢獻。

　　視覺傳達設計的學習領域涉獵廣泛，其中包括：海報設計、排版設計、界面設計、插畫、凸版印刷等。

　　技能實驗室
 

　　課程設置

　　插畫技能實驗室：數字可視化是現代所有創意藝術傳達的關鍵，學生將學習基于繪圖中使用到的工具、方法等，同時將對矢量光柵圖形與外設之間的內在聯系進行深度探索。

　　平面設計基礎：學生將在二維、三維的平面設計過程中對視覺傳達的原則進行探索，課程還包括了平面設計技術層面的學習，如商業印刷用到的打印技術、紙張規模、裝訂技術以及彩色模型的創作等。

　　專業實踐：除了包含學生職業作品集的完善，同時還將包括求職技能的教學，如簡歷的撰寫、面試的小技能、學會查找不同類型的國內外設計公司并進行簡歷的投遞準備等。
 

　　發展前景

　　平面設計師，美術編輯，網頁設計師，商業品牌的插畫師，出版社簽約插畫師，獨立插畫師，印花設計師，動畫設計師，美術老師等。
 

　　雕 塑

　　Sculpture

　　專業概況

　　雕塑專業向同學們綜合介紹了雕塑相關的專業概念、雕塑材料的使用、空間的利用等，學生需要學習雕塑領域的新興設備和技術，同時還需學習運用傳統的雕塑技能與媒介，如雕刻、焊接、模型制造與鑄造等進行作品的創作。

　　雕塑專業的教師均是國內外的業界藝術家，學生在專業老師的帶領下對雕塑相關專業知識的理解將上升到一個新的高度，并定期與老師進行雕塑思想的交流，在老師的輔助下更加順利地開展雕塑實踐項目。

　　雕塑專業的小組討論
 

　　課程設置

　　雕塑實踐的介紹：廣泛介紹雕塑創作過程中會運用到的材料、創作方法及相關的雕塑概念，在老師的帶領下對雕塑作品的意義、規模和創作過程等進行深刻的學習。

　　模型的制作與鑄造：將接觸到不同的鑄造手法，如簡單的石膏模具的制作、水泥鑄造、熱定型橡膠模型、赤土陶器的鑄造、澆鑄紙、蜜蠟等。

　　數字工藝基礎：在本課程中將接觸到大量不同的運用在雕塑創作領域的數字工藝設計方法，如3D打印、模型制造、蠟模鑄造、激光切割等。
 

　　發展前景

　　雕塑家、藝術家、陳設設計師、美術指導、美術老師等。
 

　　特色活動

　　SAIC每年均開展大量的藝術展以豐富學生的藝術見聞，通過各式各樣的藝術特色活動中與業界的藝術家進行近距離接觸以及在專家們的經驗分享會中學有所獲。其中時裝設計學院每年春天均會開展一場Fashion show，向全校師生展示時裝設計學院學生的優秀作品。

　　SAIC 2019年 Fashion Show

　　學校每年還會舉辦芝加哥藝術學院專場招聘會SAIC Internship + Job Expo，幫助學生找到合心意的職位。
 

　　本科申請要求

　　申請材料

　　1、作品集

　　2、在讀證明 / 畢業證

　　3、在讀成績單 / 畢業成績單

　　4、雅思/托福成績單

　　5、推薦信

　　6、個人陳述
 

　　語言要求

　　雅思：6.5以上 / 托福82分以上
 

　　作品集要求

　　提交的作品集需要闡述申請人的興趣所在，在課程中參與到實踐課程的意愿，個人的藝術創作能力等。

　　請提交10-15個近期優秀的作品;

　　作品集需要展示申請人具備的藝術技能、興趣所在及進行創意創作的潛能;

　　可以提交用單獨媒介進行創作的作品或綜合運用多種媒介進行創作的作品;

　　提交的作品可以是觀察繪畫或是抽象繪畫。

　　不同類型作品的格式要求

　　【圖片】后綴為：.jpg, .gif, .png;分辨率為72dpi;

　　【視頻】后綴為：.flv, .wmv, .mov;所有視頻的總時長不超過5分鐘;

　　【音頻】后綴為：.mp3;所有音頻的總時長不超過5分鐘;

　　【文檔】后綴為：.pdf;每個文檔的文件大小請不要超過1MB，可以分解為多個小文檔進行展示。
 

　　個人陳述

　　需要介紹關于申請人的詳細信息(如參加過的展覽會、想要修讀這個專業的原因、藝術創作過程、作品創作的靈感來源、選擇某種材料進行作品創作的原因等)以及藝術成就。建議字數在250-500字比較合適。
 

　　推薦信

　　找一位了解自己的老師或是學術專家進行推薦信的撰寫，信中需要說清楚申請人對藝術的熱情、學習藝術的動機、學習的主動性，做出的藝術成就以及潛力等多方面的內容。

　　有意申請油畫與繪畫、攝影、視覺傳達設計(平面設計)、雕塑等專業的同學，可以對芝加哥藝術學院多加關注喔!在申請要求中也進行了相關說明，請大家仔細閱讀，認真準備啦!祝各位藝術追夢人都能如愿拿到心儀院校的offer呀!